Entre terre et racines est une exploration personnelle de la relation au vivant. Par le partage des mémoires et dans une démarche de cocréation, deux générations tentent de dialoguer autour des thèmes du territoire et de la transmission. Le projet met en lumière un savoir affectif lié à l’environnement, s'inscrivant dans une écoute attentive des lieux, des temporalités saisonnières et des formes de savoirs enracinés dans le vivant. Il met de l'avant la rencontre, les pratiques sensibles, les observations et révèle les récits humains qui ne sont pas dissociés des rythmes naturels. This project is a personal exploration of our relationship with the living world. Through shared memories and co-creation, two generations reflect on land, transmission, and the affective knowledge rooted in natural rhythms.

Vidéoprojection réalisée pour le pavillon Président-Kennedy de l’UQAM sur le thème de l’enchantement. À travers la figure du cheval, elle offre une immersion kitsch assumée, ludique et inspirante, contrastant rêve et réalité. Mapping projection for UQAM’s Président-Kennedy pavilion on the theme of enchantment. Through symbolic use of horses, the work embraces playful, intentional kitsch, blending dream and reality.

Dimensions est un microsite imaginé pour une campagne fictive du Centre PHI, mettant en valeur l’artiste contemporain Kengo Kito dans une série d’expositions sur les artistes japonais·es. Le projet explore les dimensions multiples présentes dans son œuvre (spatiales, visuelles et émotionnelles ) à travers une approche minimaliste qui reflète son univers à la fois ludique, structuré et éclaté. Microsite designed for a fictional PHI Centre campaign spotlighting contemporary artist Kengo Kito. The project explores the spatial, visual, and emotional dimensions of his work through a minimalist approach that reflects his playful yet structured aesthetic.

Osmose est un projet de recherche-création sur la biophilie, ouvrant un espace de dialogue entre nature, humain et technologie. Il explore les failles, qu’il s’agisse de glitches numériques ou de ruines humaines en forêt. Entre désordre et métamorphose, le vivant joue un rôle clé par sa capacité à réinterpréter la matière et à la réintégrer aux cycles naturels. Cette osmose remet en question les frontières et invite à repenser l’équilibre entre différentes réalités, là où la nature a repris possession d’un territoire habité par la ruine.

Le projet est une installation interactive reliant des plantes à un écran via des capteurs d’humidité et des électrodes, où leurs données physiologiques modifient en temps réel le visuel généré. Il s’agit d’une exploration de la relation aux signaux de l’environnement et aux rythmes du vivant en lien avec l’humain et l’ère numérique. 
Osmose is a research-creation project on biophilia, opening a dialogue between nature, humans, and technology. It explores digital or ecological glitches where disorder, transformation, and the living intertwine.

The interactive installation connects plants to a screen through humidity sensors and electrodes, allowing their physiological data to shape real-time visuals. The work examines our relationship to environmental signals and the rhythms of the living within the digital era.

Mémoire reconstructive est une exploration d’une collection de photographies d’archives personnelles combinées en photogrammétrie. Ces artefacts fragmentés et imparfaits sont à l’image de la mémoire, qui reconstruit et recrée les souvenirs chaque fois qu’ils sont remémorés. Le projet est une tentative de reconstruction d’un monde naturel à partir de ces souvenirs, instants capturés qui ont été remodelés, visant à matérialiser l’identité environnementale et à faire face au sentiment de solastalgie, né d’une déconnexion au monde naturel. Mémoire reconstructive explores a collection of personal archival photographs recombined through photogrammetry. These fragmented artifacts mirror memory’s own processes, constantly rebuilding and reshaping what is recalled. The project attempts to reconstruct a natural world from altered memories, materializing environmental identity while confronting solastalgia and our disconnection from nature.

Images est un magazine expérimental explorant les notions de voyeurisme et de surveillance. Le livre présente des images d’une vidéo captée par une caméra de sécurité diffusée publiquement. Le lecteur adopte, malgré lui, le rôle du voyeur. Cette posture a également été assumée dans le processus de création, questionnant les limites de la surveillance et de la diffusion d’images. Experimental magazine on voyeurism and surveillance, built from stills of a publicly streamed security-camera video. The reader becomes an involuntary voyeur, highlighting the blurred limits of watching and being watched.